Stufe 6, proaktiv: spielt und/oder improvisiert Solos von zunehmender Raffinesse überzeugend innerhalb eines bestimmten Stils und/oder komponiert stilistisch kohärente Stücke, die bestimmte Wirkungen vermitteln sollen

Beobachtung

Menschen versuchen, mit anderen zu kommunizieren, indem sie ausdrucksstark singen oder spielen, und das mit zunehmender technischer Kompetenz. Sie können Stücke schaffen, die bestimmte Wirkungen vermitteln sollen.

Interpretation

Menschen begreifen die Ausdrucksfähigkeit von Musik und sind in der Lage, dieses (möglicherweise intuitive) Verständnis zu nutzen, um mit anderen zu kommunizieren.

Die folgenden Ressourcen sind für bestimmte Gruppen gedacht:

• Kinder mit neurodegenerativen Erkrankungen und Sehbehinderungen https://ambertrust.org/withmusicinmind/app/card/

P.6.A spielt oder singt ausdrucksstark unter Verwendung vertrauter Aufführungskonventionen, auf höchstem Niveau mit originellen Interpretationen

Der/die Einzelne singt oder spielt ausdrucksvoll unter Verwendung der ihm/ihr vertrauten Darbietungskonventionen innerhalb eines bestimmten Stils (Rubato, Vibrato, Dynamikwechsel usw.). Auf der höchsten Stufe sind sie in der Lage, über Konventionen hinauszugehen und ihre eigenen, originellen Interpretationen von Stücken zu schaffen.

Strategien

Geben Sie der betreffenden Person ein Beispiel für ausdrucksstarkes Musizieren und ermutigen Sie sie, das Gehörte nachzuahmen. Führen Sie sie in verschiedene Aufführungen von Stücken ein. Wenn möglich, besprechen Sie das Ausdruckspotenzial verschiedener Vortragsmittel wie Rubato, Vibrato und subtile Veränderungen der Dynamik. Fördern Sie den Selbstausdruck und die Originalität. Manche Menschen möchten vielleicht in Live-Konzerten, online oder nur für Familie und enge Freunde auftreten. Vielleicht möchten sie auch ihre Bemühungen durch Prüfungen bewerten lassen. Sounds of Intent Stufe 6 entspricht einem Leistungsspektrum, das im öffentlichen Musikprüfungssystem des Vereinigten Königreichs von Stufe 6 bis Stufe 8 (und darüber hinaus) reicht.

P.6.B improvisiert über Musik in einem vertrauten Stil oder in vertrauten Stilen, um die gewünschte Wirkung zu erzielen, und erstellt auf höchstem Niveau Originalversionen bestehender Stücke (z. B. "Jazzstandards")

Der Einzelne improvisiert auf immer anspruchsvollere Weise über Musik, um die gewünschte Wirkung zu erzielen. Auf der höchsten Stufe produzieren sie Originalversionen von vorgegebenem Material.

Strategien

Ermutigen Sie die Person, mit der Sie arbeiten, zu improvisieren, indem Sie die in P.5.B beschriebenen Strategien anwenden. Sie könnten damit beginnen, ihr zu zeigen, wie man vertraute Musik ausarbeitet (z. B. in Jazz-Soli), und ihr dann zeigen, wie man neue Stücke kreiert, indem man Elemente des alten Materials auf unterschiedliche Weise verwendet - z. B. indem man eine bestimmte Akkordfolge nimmt und sie erweitert oder abändert oder auf einem bestimmten rhythmischen Motiv aufbaut. Ermutigen Sie sie, darüber nachzudenken, welche Wirkung ihre Improvisationen auf die Zuhörer haben könnten: Was wollen sie vermitteln? Helfen Sie ihnen, ihre Improvisationen an verschiedenen Personen auszuprobieren, um ein Feedback zu erhalten. Manche Menschen möchten vielleicht für andere spielen oder singen - an Auftrittsorten und/oder online oder einfach nur in ihrer Privatsphäre. Vielleicht möchten sie auch ihre Improvisationsfähigkeiten durch Prüfungen bewerten lassen. Sounds of Intent Stufe 6 entspricht den Stufen 6, 7 und 8 (und darüber hinaus) im öffentlichen Musikprüfungssystem des Vereinigten Königreichs.

P.6.C komponiert Stücke in einem vertrauten Stil oder in vertrauten Stilen, um die gewünschte Wirkung zu erzielen, wobei er auf höchstem Niveau originelles Material produziert, das als musikalisch wertvoll beurteilt wird

Der Einzelne komponiert Stücke, die eine gewünschte Wirkung erzielen. Auf höchstem Niveau können sie originäres Material produzieren, das von anderen als eigenständig und potenziell dauerhaft musikalisch wertvoll beurteilt wird.

Strategien

Lassen Sie die Person, mit der Sie arbeiten, eine Reihe von Musik erleben und wählen Sie dann ein Stück oder einen Stil aus, den sie nachahmen möchte. Wenn möglich, besprechen Sie die verschiedenen Elemente des Stücks und die Effekte, die sie vermitteln. Ist es zum Beispiel eine bestimmte Harmonie, ein bestimmter Rhythmus oder eine bestimmte Klangfarbe, die an einer bestimmten Stelle besonders wichtig zu sein scheint? Isolieren Sie das hervorstechende Merkmal und lassen Sie die Person, mit der Sie arbeiten, es durch Spielen oder Singen oder mit Hilfe eines digitalen Kompositionsprogramms nachahmen und dann auf verschiedene Weise entwickeln. Zeigen Sie z. B. bei einem bestimmten Akkord, wie die verwendeten Tonhöhen in verschiedene Oktaven transponiert werden können. Erläutern Sie dann, wie man diese Noten verwenden kann, um eine neue Melodie zu schaffen. Zeigen Sie auch, wie man ein Rhythmusfragment aus dem Stück nimmt und es wiederholt, variiert und dann umgestaltet, um etwas Neues zu schaffen. Machen Sie vor, wie man das neue Stück durch Wiederholung, Variation oder Kontrast erweitern kann, und ermutigen Sie die Person, mit der Sie arbeiten, dasselbe zu tun. Zeigen Sie ihnen, wie sie das, was entsteht, wenn sich die Ideen herauskristallisieren und eine neue Komposition Gestalt annimmt, aufzeichnen oder notieren können. Andere Kompositionsansätze, die Sie ausprobieren können, sind z. B. Wörter, ein Szenario oder eine Stimmung als Anregung zu verwenden. Es kann enorm motivierend (und lehrreich) sein, wenn andere Musiker versuchen, das Geschaffene aufzuführen. Und auch das Publikum kann Rückmeldungen geben. Es gibt keine höhere menschliche Leistung als die Schaffung eines neuen Kunstwerks. Doch selbst Menschen mit schweren Lernschwierigkeiten können Musik produzieren, die sowohl überzeugend als auch unterhaltsam und möglicherweise von bleibendem Wert ist.

P.6.D technische Fertigkeiten entwickeln sich, um den Anforderungen eines erweiterten Repertoires gerecht zu werden

Die technischen Fertigkeiten des Einzelnen beim Spielen oder Singen entwickeln sich, um den sich entwickelnden musikalischen Bestrebungen gerecht zu werden.

Strategien

Verwenden Sie eine Reihe von Ansätzen, um die Entwicklung der Technik zu unterstützen, einschließlich Demonstration, körperliche Anleitung und mündliche Anweisungen, falls angemessen. Anstatt eine Einheitsgröße für alle zu verwenden, sollten Sie die individuellen körperlichen Merkmale einer Person berücksichtigen und die Musikstile, die sie spielen möchte, im Auge behalten. Wenn eine Person beispielsweise eine Schwäche in einer Hand hat, aber dennoch Keyboard spielen möchte, kann es möglich sein, Stücke zu finden oder zu arrangieren, die ihre Stärken ausspielen und die Auswirkungen etwaiger körperlicher Einschränkungen abmildern. Denken Sie daran, dass die Assistenztechnologie in der Lage ist, jede Bewegung in jeden Klang umzuwandeln und Motive oder andere Musikfragmente vorzugeben, die bei der Aufführung mit einer einzigen Geste eingeführt werden können. Die einzigen Grenzen, die einem Lernenden gesetzt sind, sind die Grenzen der eigenen Vorstellungskraft.

Bewertung

Die vollständige Bewertungsmatrix von Sounds of Intent finden Sie hier Assessment DOC 60 und Bewertungsbögen zum Herunterladen hier. Assessment DOC 61 Assessment DOC 62

Auftauchen

Drei Stufen: Aufführung oder Improvisation von Solostücken oder Kompositionen auf dem Niveau der Stufe 6 des öffentlichen Musikprüfungssystems des Vereinigten Königreichs (Bestehen, Verdienst und Auszeichnung)

Beispiel 1

Alan ist neun Jahre alt. Er gehört zum Autismus-Spektrum. Er ist hochintelligent und kam im Alter von fünf Jahren durch sein Interesse an der Notenschrift zur Musik. Er hat gerade seine ABRSM Grade 6 Klavierprüfung mit Auszeichnung bestanden.

Beispiel 2

Elsa ist 15 Jahre alt. Sie ist blind, gehört zum autistischen Spektrum und hat schwere Lernschwierigkeiten. Sie verfügt über wenig funktionale Sprache und neigt dazu, echolastisch zu sprechen. Dennoch ist sie eine begabte Musikerin, die Stücke ausschließlich nach dem Gehör lernt. Sie spielt eine Reihe von Instrumenten, ist aber technisch am weitesten auf dem Klavier fortgeschritten. Sie hat Unterricht bei einem einheimischen Musiker, und sie improvisieren gerne zusammen - hauptsächlich in einem westlichen klassischen Stil, über Grundbässe und sich wiederholende Akkordfolgen. Der Musiker schätzt, dass ihr Spiel technisch etwa der Stufe 6 entspricht.

Erreichen

DreiNiveaus: spielt oder improvisiert Stücke solo oder komponiert auf dem Niveau der Stufe 7 des öffentlichen Musikprüfungssystems des Vereinigten Königreichs (bestanden, Verdienst und Auszeichnung)

Beispiel 1

Mary ist 14 Jahre alt. Sie hat besondere Lernschwierigkeiten, einschließlich Legasthenie und Aufmerksamkeitsdefizit-Hyperaktivitätsstörung (ADHS). Nichtsdestotrotz begeistert sie sich für Musik und lernt Geige, seit sie vier Jahre alt ist (sie begann mit der Suzuki-Methode). Sie spielt immer noch teilweise nach dem Gehör, obwohl sie hart an ihrem Blattspiel arbeitet, und sie nahm kürzlich an einem lokalen Musikfestival teil, bei dem sie Massenets Méditation aus Thaïs spielte.

Beispiel 2

Atilla ist 15 Jahre alt. Er wurde taub geboren, hat aber von klein auf ein Cochlea-Implantat erhalten. Er spielt Klarinette und hat sich systematisch durch das abgestufte Prüfungsprogramm des Trinity College London gearbeitet. Er hat gerade die Klasse 7 bestanden, in der er die Option des Tests zur Hörwahrnehmung gewählt hat.

Herausragend

Drei Stufen: Spielt oder improvisiert Stücke als Solist oder komponiert auf dem Niveau der Stufe 8 des öffentlichen Musikprüfungssystems im Vereinigten Königreich (pass, merit und distinction) oder höher

Beispiel 1

Cleo ist 18 Jahre alt. Sie gehört zum autistischen Spektrum. Sie hat gerade ihr Studium an einer Musikhochschule in London begonnen, wo sie zunächst Komposition studiert. Ihre Haupteinflüsse sind Minimalismus und die Musik Westafrikas. In ihrem letzten Schuljahr erhielt sie den Auftrag, ein Stück für das Jugendorchester zu schreiben, in dem sie Schlagzeug spielte, und sie schuf eine 10-minütige Klanglandschaft, die Wüstenbilder hervorrufen sollte. Das Stück wurde zu einem großen Erfolg.

Beispiel 2

Matt ist 12 Jahre alt. Er ist blind und hochintelligent. Er hat die Blindenschrift erlernt, mit der er Zugang zu geschriebener Musik hat, die er auf seinem Lieblingsinstrument, der Kirchenorgel, spielen möchte. Dabei helfen ihm sein absolutes Gehör und ein ausgezeichnetes Gedächtnis. Er hat gerade seine 8. Klasse mit Auszeichnung bestanden.